La 6ª Bienal de Montevideo será dedicada a la Amazonía y al arte desde la perspectiva de artistas amazónicos.
«CAPITAL DE LAS SÍLABAS DEL AGUA, PADRE PATRIARCA, ERES LA ETERNIDAD SECRETA DE LAS FECUNDACIONES, TE CAEN RÍOS COMO AVES». (PABLO NERUDA, 1938) «AMAZONAS», 1938
Teniendo en el horizonte la COP 30 en Belém do Pará, la Bienal de Montevideo ofrece su aporte a la gran conferencia sobre el cambio climático, que por primera vez se realiza en Sudamérica, fortaleciendo los vínculos políticos y culturales de Uruguay con Brasil y el mundo.
La tierra conoce un puñado de vastas regiones que estimulan de manera especial la imaginación de las personas y avanzan hacia dimensiones míticas con el poder sugestivo de sus imágenes. Más allá de los mares del Sur, el Sahara, la Siberia y el Himalaya, el Amazonas también pertenece a esta categoría casi sobrenatural, que contiene nuestros presentimientos más secretos y evoca al mismo tiempo nostalgia y terror, promesas de libertad y ansiedad.
Las dimensiones geográficas del Amazonas son inspiradoras por sí solas: se extiende por más de 7 millones de kilómetros cuadrados y 9 países, casi la mitad de América del Sur. De ellos, 4 millones de kilómetros cuadrados —el tamaño de Europa occidental— forman parte de Brasil. Sin embargo, la biodiversidad del Amazonas es aún más impresionante que sus dimensiones físicas. Alberga al menos un millón de especies animales y vegetales en sus bosques de 50 millones de años, lo que significa el 60% de todas las formas de vida del planeta tierra.
Como epítome de los trópicos, el Amazonas reúne todas las contradicciones que caracterizan generalmente a las regiones ecuatoriales de la tierra. La abundancia de naturaleza contrasta fuertemente con las precarias condiciones de vida de muchos de sus habitantes, tal y como lo describió Claude Lévi-Strauss en su libro Tristes trópicos a mediados del siglo pasado.
El Amazonas es un lugar donde el paraíso y el infierno, la abundancia y la necesidad extrema, conviven lado a lado, donde la imaginación fértil y la desolación se combinan en un realismo mágico, donde el exceso y el tedio se alternan. En ningún otro lugar rincón del mundo, el ser humano se encuentra tan cerca de la vida, y al mismo tiempo, tan próximo a la muerte.
Como la mayoría de las otras regiones del continente, la Amazonía, tanto del lado español como del portugués, fue escenario de la conquista colonial, de la explotación despiadada, de la esclavitud y de la aniquilación de la población indígena. Con los modernistas, la cultura amazónica entró positivamente en la conciencia de la élite urbana brasileña y ayudó a crear una identidad nacional
En las últimas décadas, la apreciación del Amazonas siguió creciendo, no solo por su importancia ecológica, sino también por el arte indígena y el potencial poético de la región en general. Los principales museos de Brasil, así como la Bienal de São Paulo, por ejemplo, ya incluyen en sus exhibiciones arte indígena.
A pedido del presidente Lula, la Conferencia Mundial sobre el Clima, COP 30, se realizará en Belém do Pará, del 10 al 21 de noviembre de 2025. Este evento es la ocasión propicia para una muestra de arte que garantice visibilidad nacional e internacional a la región.
Como nunca antes, los ojos del mundo están puestos en la Amazonía, ya que la cuestión ecológica es cada vez más urgente. Al mismo tiempo, la sabiduría y la experiencia de las culturas ancestrales e indígenas de la Amazonía han alcanzado una visibilidad y un valor, que no habían quizás jamás tenido
.Será interesante observar si los enfoques de los artistas amazónicos difieren de los de latitudes templadas y qué «temperaturas» estéticas producen en cada caso. Perspectivas endógenas y exógenas, es decir, vividas o traídas desde fuera, se confrontan de manera creativa para finalmente alcanzar esa «verdad tropical» que el Tropicalismo brasileño siempre procuraba.
No se le haría justicia a la Amazonía reducirla a su papel de «pulmón del planeta». La riqueza de la región radica no solo en su biodiversidad, sino también en la diversidad de la vida indígena que la habita. Aún viven en la parte occidental de la Amazonía los llamados «pueblos aislados», es decir, comunidades indígenas que no han tenido contacto con el mundo exterior y que practican una relación sostenible con la naturaleza. Así, la no simultaneidad de la modernidad se hace evidente en Brasil, donde las megaciudades conviven con pueblos originarios y ancestrales, en un mismo país. En ningún lugar, la diversidad y la pluralidad de formas de vida es más notoria que en Brasil.
La Bienal de Montevideo no trata a la Amazonía desde un punto de vista utilitario, que promete un mero beneficio económico o ecológico, sino como un valor en sí mismo, que se alimenta de su poética y de su estética. Aquí, la grandeza de la naturaleza se combina con lo sublime del arte, de modo que la noción de otra y mejor vida sea posible.
Curador: Alfons Hug Co-curador: Alejandro Denes
Lista definitiva de artistas
Denilson Baniwa, Brasil, Christian Bendayán, Perú, Luiz Braga, Brasil, Gustavo Caboco, Brasil, Paula Delgado, Uruguay, Rita Fischer, Uruguay, Gianfranco Foschino, Chile, José Gamarra, Uruguay, Sheroanawe Hakihiiwe, Venezuela, Morzaniel Ɨramari, Brasil, Kamikia Kisêdjê, Brasil, Linda Kohen, Uruguay, Héctor Laborde, Uruguay, Ricardo Lanzarini, Uruguay, Salmi López Balbuena, Paraguay, Luciana Magno, Brasil, Waxamani Mehinako, Brasil, Hélio Melo, Brasil, Joseca Mokahesi Yanomami, Brasil, Marcone Moreira, Brasil, Jill Mulleady, Uruguay, Emmanuel Nassar, Brasil, Éder Oliveira, Brasil, Juan Manuel Rodríguez, Uruguay, Luis Romero, Venezuela, Malu Saddi, Brasil, Sebastián Sáez, Uruguay, Olinda Silvano Inuma, Perú, T2i, Guayana Francesa, Glicéria Tupinambá, Brasil, Moara Tupinambá, Brasil, Pablo Uribe, Uruguay, Lucía Wainberg Sasson, Uruguay, Álvaro Zinno, Uruguay
